更重要的是，迪斯尼动画中的大多数趣味点，都是嘲弄别人的愚蠢模样；而宫崎骏的动画中，却充满着善意的幽默。

宫崎骏的动画，虽与迪士尼有很多不同，但两种动画模式，却没有谁对谁错之分。

宫崎骏的动画在保持住娱乐性的同时，也具有深刻的思想性，很好的做到了“寓教于乐”；而迪斯尼动画则风格夸张、轻情节重幽默，人物性格鲜明，动作和表情丰富，音乐优美动听，注重细节刻画，很好的做到了雅俗共赏、老少皆宜。

江河将记忆中对于宫崎骏动画和好莱坞动画的评价，加上自己作为影迷的想法，在与宫崎骏的讨论中，经过适当的修改后逐一复述。虽然没有多少自己的思想内涵，但经过后人归纳总结的评价，还是让宫崎骏对江河另眼相。

宫崎骏虽然对迪斯尼动画颇有微词，但是在与江河的讨论中，却也不得不承认迪斯尼动画在商业领域的成功。而这一点，也是江河十分认可的。毕竟要将自己，或自己民族的思想文化通过电影传播出去，就要让别人愿意去自己的电影，喜欢自己的电影。而这一类电影，就避免不了商业化的问题，如何处理好电影中商业性和思想性的问题，就是成为了大师级导演和一般导演的分水线。而宫崎骏就是在全世界的动画电影领域中，唯一将商业性和思想性完美结合的动画大师。

所以江河便向宫崎骏请教了这一方面的问题，并在征得宫崎骏同意的情况下，用手机将对话录了下来。

宫崎骏告诉江河：制作动画电影，首先就要保持一颗童心，只要保持了童心的人，才能制作出打动别人的动画电影，不然还不如去拍一部真人电影。

其次，动画中的角色，必须有与这个角色定位相匹配的行为，只有这样，才能让观众感觉到这是一个真实的角色。而除了角色行为要有真实感外，角色的性格也必需是复杂的。因为就像现实生活中的人一样，没有谁的形象是一成不变的。在每一个关系不同的人眼中，每个人都有属于自己的另外一面。如果仅仅将角色简单的定位成好人或者坏人，角色就失去了一份真实性与厚重性。

最后，越大的问题，矛盾越难以解决。所以动画中一定要有一个，即使在动画结局时，也只是暂时压制下去，未来一定还会再度爆发的问题。而这个问题又得是大家都能说出一两句的问题。就如同自己作品中一贯的环保问题，宫崎骏也希望江河能在自己的作品，有这样一个值得所有人思考的问题。当然，因为动画主要是制作给孩子的，所以在动画中怎么去将问题表现得浅显易懂，就是对制作者个人能力的考较，别人无法代替。

聆听了宫崎骏大师的一番点播，江河结合自己过的导演书籍，以及记忆中的大量电影，有了不少所得。但能不能将这些所得转化到电影中，却又是另外一回事。但不管怎么说，能受到宫崎骏大师的点播，江河还是受益匪浅。

江河理解完宫崎骏大师的点播，坐在自己对面喝茶的大师，想了想，还是忍不住问出了心中的疑问:“宫崎大师，我们到今天也才是第二次见面，为什么您会教给我这么多宝贵的经验呢？”

宫崎骏放心茶杯，对着江河微微一笑：“到今天为止，我们确实才是第二次见面。不过我在今天之前，已经从某个好朋友那，听到了他对你的评价，又过了你的动画。我觉得以你现在的年龄，就能做出不逊于迪斯尼的动画，我给你说的这点经验之谈，以你的才华，迟早也能自己领悟出来。所以我想早一点告诉你，还能让你领我的情，帮我一个忙。不知道江河桑你愿不愿意帮我这个忙呢？放心吧，只要你尽力去做，就算做不到，也没有关系。”

听了宫崎骏的话，江河满头的瀑布汗，心里哀鸣：大师，您老人家太得起我，我要有这份才情，穿越前早就功成名就了。不过心里想是想，江河还是恭敬的说：“宫崎大师，很感谢您对我的厚爱，不知道您有什么事，是我能够帮忙的呢？”

“许多人都对我的动画颇多赞美，但我也知道自己的动画中，有许多问题是我想解决，却又解决不了。我的动画剧情大多都是基调深沉的，但为了让观众能愉悦的走出电影院，我动画中的结局都是温情式的皆大欢喜，这在一定程度上，有违我的创造理念。但以我的能力，恐怕在将来也很难在这方面有所突破，所以我希望你能少走些弯路，节约下时间和精力，突破我的这个遗憾。当然，其实我更希望你能快速成长起来，给我予压力，让我借助这份压力，突破我自己的瓶颈。江河桑，你能帮我实现这个愿望吗？”宫崎骏殷切的望着江河。

“放心吧大师，别的我不敢说，快速成长给你压力，我相信我能办到。”江河痛快的答应了宫崎骏，并决定明年就开始制作《千与千寻》，让宫崎骏感受到不同于迪斯尼的压力。